Para abordar el barroco desde la moda, me he planteado dos posibles caminos teniendo en cuenta tanto la inspiración en el barroco, como elementos de alta costura y elementos de mis fotógrafos favoritos. El primero es un poco más literal, busca representar el triunfo, poder y control que apoyaban los religiosos y aristócratas mediante la estética barroca por medio de lo sobrecargado, el color dorado, el negro y el claroscuro, la segunda busca representar esto mismo valiéndose aún de lo sobrecargado, pero integrando más luminosidad, colores claros, ese toque onírico que rescato de los storytellers y en especial de Tim Walker, que a fin y al cabo es uno de mis fotógrafos favoritos y una gran fuente de inspiración para este proyecto (que dejó de llamarse eureka y ahora se llama storyteller.)
A continuación un corta selección de imágenes mostrando características de los dos caminos a los que he llegado como posibilidad para el desarrollo de la(s) fotografía(s) y lo que para ellas se necesite.
#1
Vogue UK,2007
Millie Mackintosh, dailymail, 2012
Alexander McQueen, 2012
Lena Tsoon, abrigo de choies, 2014
Aretes de Emma Stine Limited
Album The foundation, Euroz, 2012
#2
Abbey Lee Kershaw, Balmain, 2012
Edición de color de la foto anterior, anónima, me pareció interesante el rosado
Ornate expectations, Andrew Yee para How to spend it, 2012
Recomendado, click aquí
Mismo vestido del punto anterior en blanco, Alexander McQueen, 2012
Mario Testino para Vogue US, 2006
Tim Walker
La idea, más que una selección de fotografías o una investigación sobre el arte barroco, era una muestra de dos caminos estéticos, algo así como un -mini- moodboard.
Decidí quedarme con el camino número dos y las flores de la fotografía de Andrew Yee me recordaron a los bodegones barrocos con flores en los que se inspira Lachapelle y quisiera ponerle flores a mi proyecto.
Nota mental #1: Volver a revisar flores
Nota mental #2: El barroco influyó fuertemente el mundo de la moda en el 2012
